![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
Театральное
Sep. 30th, 2025 04:36 pm"Медея", Камерный театр
Греческая классика в современном, даже я бы сказала, новаторском прочтении, но как никогда актуальная. В центре сюжета успешная современная пара: Элла и Джейсон (Ясон). Она биолог по пчёлкам, целеустремлённая и волевая, но в то же время так нуждающаяся в любви, поддержке и надёжном тыле женщина. Он - управляющий её революционным стартапом, харизматичный и неотразимый, любящий муж и заботливый отец. И вот на самом пике её карьеры вдруг предательство, любимый муж польстился на дочку хозяина стартапа. А хозяин решает ни много ни мало выгнать скандальную пчеловодку, ведь в голове у неё теперь не наука, а как вернуть себе мужа.
В главных ролях Керет Лимони и Амос Тамам. Оба мне очень понравились. Медея у Керет Лимони красивая, сильная и целеустремлённая, ради своей цели она не задумываясь пойдёт по трупам. И всё же в финале мне показалось, что она немного не дотягивает, что её испепеляющей ярости и беспощадной мести не хватило накала. К Амосу Тамаму я неравнодушна, он мне нравится всегда и во всём, и в этой роли влюбчивого ловеласа, раздираемого угрызениями совести, был на редкость обаятелен, убедителен и совершенно прекрасен.
Остальные артисты тоже хорошие. Моти Кац-миллионер - отличный образ. И я всё не могла понять откуда я помню девушку - его дочь (актриса Анастасия Файн). Оказывается, это она играла похитительницу самолёта в сериале הבוגד (Предатель).
В общем и целом прекрасный спектакль в совершенно неожиданной интерпретации, шикарные декорации и костюмы. Я получила большое удовольствие. Хотя Сашка мне его и подпортил. Ему спектакль не понравился.
( Read more... )
"Чёрный монах", театр La Panim
Я давно неравнодушна к театру La Panim и стараюсь не пропускать ни одного их спектакля. Однако на "Чёрного монаха» шла с опасением — мне казалось почти невозможным перенести на сцену это глубоко философское и психологически сложное произведение Чехова.
В этот раз спектакль поставил не Ариэль Крыжопольский, как обычно, а известный театральный режиссёр Михаил Лурье. Он представил постановку в форме сценической декламации пьесы, что само по себе уже решение нестандартное. И я была поражена тем, насколько убедительно и бережно ему удалось воплотить на сцене столь насыщенное внутренними переживаниями и мысленными метаниями произведение.
В роли Коврина — Ариэль Крыжопольский, и он, как всегда, невероятен. От него невозможно оторвать взгляд. Он — настоящий мастер перевоплощения: стоит надеть маску, и он уже в другом мире — мире одержимости, внутреннего раскола и надвигающегося безумия. Поначалу — талантливый и подающий надежды молодой человек, оказавшись в семье типичных обывателей Песоцкого и его меланхоличной дочери Тани, он всё больше и больше уходит в мрак наваждений и жутких фантазий. Как тонка грань между гениальностью и безумием… Каково предназначение человека в этом мире? На что он готов ради великой идеи — или, быть может, ради собственного мифа о себе? Всё это звучит в образе Коврина, созданном Ариэлем, — пронзительно, болезненно, убедительно.
( Read more... )
"Крум", театр Гешер
Мы сейчас с нашим театральным коллективом репетируем спектакль по пьесе Ханоха Левина, поэтому как только я увидела, что театр Гешер обратился к этому легендарному израильскому классику, ни секунды не колебалась — сразу взяла билеты. С тех пор спектакль откладывали, затем перенесли из-за ремонта в другой зал, но мы его всё же дождались. И — ни капли не пожалели. Тем более, что зал, в который перенесли спектакль это "Дуль" в Южном Тель-Авиве, и сам этот нищий неблагополучный район как будто является живой декорацией к происходящему на сцене.
Поставил спектакль Алексей Золотовитский, и поставил блестяще. А композитор Ави Беньямин написал удивительную музыку, в которой переплетаются опера, рок, джаз — получился не просто спектакль, а настоящая трагикомическая опера, сопровождаемая живым оркестром. Действие так интересно и пронзительно, так трогает душу и хоть пьеса и была написана 50 лет назад, актуальности ей не занимать.
( Read more... )
*Фотографии из интернета
Греческая классика в современном, даже я бы сказала, новаторском прочтении, но как никогда актуальная. В центре сюжета успешная современная пара: Элла и Джейсон (Ясон). Она биолог по пчёлкам, целеустремлённая и волевая, но в то же время так нуждающаяся в любви, поддержке и надёжном тыле женщина. Он - управляющий её революционным стартапом, харизматичный и неотразимый, любящий муж и заботливый отец. И вот на самом пике её карьеры вдруг предательство, любимый муж польстился на дочку хозяина стартапа. А хозяин решает ни много ни мало выгнать скандальную пчеловодку, ведь в голове у неё теперь не наука, а как вернуть себе мужа.
В главных ролях Керет Лимони и Амос Тамам. Оба мне очень понравились. Медея у Керет Лимони красивая, сильная и целеустремлённая, ради своей цели она не задумываясь пойдёт по трупам. И всё же в финале мне показалось, что она немного не дотягивает, что её испепеляющей ярости и беспощадной мести не хватило накала. К Амосу Тамаму я неравнодушна, он мне нравится всегда и во всём, и в этой роли влюбчивого ловеласа, раздираемого угрызениями совести, был на редкость обаятелен, убедителен и совершенно прекрасен.
Остальные артисты тоже хорошие. Моти Кац-миллионер - отличный образ. И я всё не могла понять откуда я помню девушку - его дочь (актриса Анастасия Файн). Оказывается, это она играла похитительницу самолёта в сериале הבוגד (Предатель).
В общем и целом прекрасный спектакль в совершенно неожиданной интерпретации, шикарные декорации и костюмы. Я получила большое удовольствие. Хотя Сашка мне его и подпортил. Ему спектакль не понравился.
( Read more... )
"Чёрный монах", театр La Panim
Я давно неравнодушна к театру La Panim и стараюсь не пропускать ни одного их спектакля. Однако на "Чёрного монаха» шла с опасением — мне казалось почти невозможным перенести на сцену это глубоко философское и психологически сложное произведение Чехова.
В этот раз спектакль поставил не Ариэль Крыжопольский, как обычно, а известный театральный режиссёр Михаил Лурье. Он представил постановку в форме сценической декламации пьесы, что само по себе уже решение нестандартное. И я была поражена тем, насколько убедительно и бережно ему удалось воплотить на сцене столь насыщенное внутренними переживаниями и мысленными метаниями произведение.
В роли Коврина — Ариэль Крыжопольский, и он, как всегда, невероятен. От него невозможно оторвать взгляд. Он — настоящий мастер перевоплощения: стоит надеть маску, и он уже в другом мире — мире одержимости, внутреннего раскола и надвигающегося безумия. Поначалу — талантливый и подающий надежды молодой человек, оказавшись в семье типичных обывателей Песоцкого и его меланхоличной дочери Тани, он всё больше и больше уходит в мрак наваждений и жутких фантазий. Как тонка грань между гениальностью и безумием… Каково предназначение человека в этом мире? На что он готов ради великой идеи — или, быть может, ради собственного мифа о себе? Всё это звучит в образе Коврина, созданном Ариэлем, — пронзительно, болезненно, убедительно.
( Read more... )
"Крум", театр Гешер
Мы сейчас с нашим театральным коллективом репетируем спектакль по пьесе Ханоха Левина, поэтому как только я увидела, что театр Гешер обратился к этому легендарному израильскому классику, ни секунды не колебалась — сразу взяла билеты. С тех пор спектакль откладывали, затем перенесли из-за ремонта в другой зал, но мы его всё же дождались. И — ни капли не пожалели. Тем более, что зал, в который перенесли спектакль это "Дуль" в Южном Тель-Авиве, и сам этот нищий неблагополучный район как будто является живой декорацией к происходящему на сцене.
Поставил спектакль Алексей Золотовитский, и поставил блестяще. А композитор Ави Беньямин написал удивительную музыку, в которой переплетаются опера, рок, джаз — получился не просто спектакль, а настоящая трагикомическая опера, сопровождаемая живым оркестром. Действие так интересно и пронзительно, так трогает душу и хоть пьеса и была написана 50 лет назад, актуальности ей не занимать.
( Read more... )
*Фотографии из интернета
